FENOSA
Catalogue raisonné de l’œuvre graphique
Sous la direction de Nicole Fenosa et Bertrand Tillier
Ediciones Poligrafa
Reliure cartonnée sous jaquette illustrée – format 24,5x29 – tranchefile – 542 pages
Thèmes : arts ; monographie ; Espagne ; Catalogne
État : neuf sous cellophane, une infirme déchirure au niveau du bas de la jaquette suite à un manque de cellophane
Présentation
Il s'agit d'une étude superbement illustrée de l'œuvre graphique du célèbre sculpteur et artiste talentueux Apelles Fenosa.
Apelles Fenosa (1899-1988) était l'un des sculpteurs les plus appréciés et acclamés par la critique de sa génération. Il a organisé des expositions individuelles et collectives à travers le monde et était l'un des artistes préférés de Pablo Picasso.
Bien que surtout connu pour son travail sculptural, comprenant des pièces petites et monumentales, Fenosa était également très habile avec le crayon et le pinceau.
"Fenosa" est un volume richement illustré qui rassemble une superbe collection de plus de 2000 dessins, peintures et illustrations depuis le début de la carrière de Fenosa jusqu'à juste avant sa mort à la fin des années 1980.
Présentant des essais perspicaces et informatifs, cet ouvrage deviendra un ajout précieux à toute collection d'amateurs d'art.
Repères biographiques
Né à Barcelone le 16 mai 1899, et mort à Paris le 25 mars 1988, est un sculpteur espagnol.
Il naît en Catalogne dans un milieu cultivé. Il devient sculpteur en suivant un cursus qui l'amène à travailler dans l'atelier d'Enrique Casanovas. Il fait siennes les idées du modernisme et rallie le groupe des évolutionnistes : Rebull, Granyer,Viladomat.
Ayant des sympathies pour la cause anarchiste, il refuse le service militaire et part pour la France en 1920, s'arrêtant brièvement à Toulouse avant de monter à Paris en 1921. Il s'intègre rapidement au milieu artistique et rencontre Jules Supervielle, Max Jacob et, surtout, Pablo Picasso. Ce dernier l'encourage dans la voie de la sculpture et lui achète ses premières œuvres parisiennes. Dès lors, Fenosa expose tant à Paris qu'à Barcelone : en 1924, Max Jacob préface sa première exposition parisienne, ainsi que celle de la galerie Zborowski en 1928.
Fenosa est en Catalogne lorsqu'en 1931 est proclamée la Seconde République espagnole : il y reste et, proche des anarchistes, combat dans les rangs républicains lors de la guerre d'Espagne. Il participe à la Biennale de Venise en 1936. À l'arrivée au pouvoir du franquisme, il s'établit définitivement à Paris.
En 1942, il rencontre Paul Éluard chez Picasso. Fenosa déjeunera longtemps plusieurs fois par semaine avec le peintre et le poète. Éluard lui commande un buste de lui-même à la cire perdue, puis un autre de son épouse Nusch. Il dédiera à Fenosa un poème non repris en recueil.
En 1944, le Comité de libération du Limousin lui commande une sculpture commémorant le massacre d'Oradour-sur-Glane : le Monument aux Martyrs d'Oradour (1944-1945), d'abord prévu pour Oradour, déchaîne les passions (de l'évêque en particulier) et part en exil à Paris. Exhumée des réserves du musée d'art moderne par Robert Savy (adjoint au maire de Limoges), l'œuvre est installée à l'entrée de Limoges en 1980. Ce n'est qu'en 1999 qu'elle trouve une place à Oradour.
À partir de 1946, Fenosa expose individuellement ou collectivement à Paris, Londres, Barcelone, Madrid, Prague, New-York, Tokyo, Rabat, Osaka, Casablanca, Carrare. Certains des plus grands écrivains et poètes de son temps préfacent ses expositions personnelles : Éluard, Cocteau, Supervielle, Ponge, Neruda, Cournot, Caillois, Espriu…
En 1981, il réalise sur commande de l'Unesco la statuette L'Olivier, qui sera le trophée remis aux lauréats du prix de l'éducation pour la paix décerné annuellement par l'organisation.
En 1982 lui est décernée la médaille d'or de la généralité de Catalogne.
En 1983, il est nommé chevalier de la Légion d'honneur puis, en 1987, il reçoit la médaille d'or de la ville de Barcelone.
Il meurt à son domicile parisien le 25 mars 1988.
